Après une édition du tonnerre l'an dernier avec la présence de Brian Lustmord, Tim Hecker, Stephen O'Malley et Nicolas Jaar, le MUTEK revenait en grand cet été avec une autre programmation éclatante. N'ayant pas les moyens de me permettre un laisser passer complet pour le festival, j'ai dû me limiter à seulement deux événements. Le talentueux pianiste allemand Nils Frahm et la convoitée Nocturne 3 (Jon Hopkins, Emptyset, Ryoichi Kurokawa et Robert Hood) furent mes sélections. Alors que quelques milliers de curieux d'un peu partout à travers le globe venaient faire le plein d'électo, l'ambiance du centre-ville prenait une tout autre allure. La proximité et la qualité des salles ajoutaient beaucoup à l'expérience particulière que nous offre le MUTEK. Encore une fois pour cette 14e édition, le succès était totalement au rendez-vous.

Vous aimez la Rosette de Lyon ? Sa texture luisante et adipeuse tachetée de petites nappes blanches de graisse, avec ce petit goût absolument addictif entre deux rasades de bière ? Vous saurez désormais que Lyon a son équivalent musical à cette divine spécialité charcutière : Cult of Occult. Les Lyonnais sont de retour avec Hic Est Domus Diaboli, un voyage saturé, lent, cryptique et absolument immanquable pour tout amateur de sludge/doom qui se respecte. Rendez-vous le 25 juin prochain via TotalRust Music ou chez tous les bons disquaires. En attendant "In Vino Veritas" est en écoute à la suite et leur premier album éponyme est toujours disponible pour patienter.

Les Tokyoïtes sludger de Church of Misery reviennent cette année avec un album intitulé "The Kingdom Scum" (nom d'un morceau d'un de leurs précédents albums "Vol. 1") qui est paru le 11 juin dernier sur Rise Above / Metal Blade. Comme à chaque fois le groupe signe avec le titre (mais avec pas la pochette ce coup-ci) une référence à un groupe qui l'influence. Concernant cet album il s'agit d'une référence au groupe Sir Lord Baltimore avec son opus intitulé "The Kingdom Come" sorti en 1970. Un live du morceau "Brother Bishop" tiré de ce nouvel opus fait office de clip promo et est visible à la suite du billet.

CHURCH OF MISERY a été fondé par Tatsu Mikami (bassiste) en 1995. Après la séparation de son groupe de metal principal “SALEM” (qui a tourné au Royaume-Uni plusieurs fois et a reçu les acclamations de la presse metal comme du public) Tatsu décida de créer son propre projet solo. Il voulait faire quelque chose qui refléterait ses autres aspirations musicales - doom metal et doom rock. Plus que par le metal et le trash, il a été fortement influencé par des groupes de doom comme SAINT-VITUS ou BLACK SABBATH et a vite compris que ses propres riffs comportaient eux aussi cette vibration doom. Il était aussi amateur de musique heavy des années fin 60, début 70 et de groupes comme LEAF HOUND, NOVEMBER, MAY BLITZ, HIGH TIDE, GUN, BLUE OYSTER CULT et tant d’autres. Il a été naturel pour lui de changer de direction musicale, quittant le metal pour quelque chose de plus rock.

Les Géorgiens de Kylesa sont de retour cette année avec "Ultraviolet" qui vient tout juste de sortir le 28 mai dernier chez Season of Mist. Alors qu'ils seront de passage ce soir même à Montréal (on en reparlera prochainement) The Violonist Session les ont conviés à venir enregistrer quelques vidéos, qui, étrangement, ne comportent aucun nouveau morceau... Une entrevue en anglais ainsi qu'une version audio sont disponibles sur le site de The Violonist Session.

Après une longue période de gestation, une attente populaire pour cause de CV bien remplis de ses membres, et une promotion relativement discrète (le groupe n'a jamais vraiment tourné...), je découvre complètement en retard le projet Greymachine, soit l'association de Justin Broadrick (Godflesh), Diarmuid Dalton (Jesu), Dave Cochrane (Ice, God) et Aaron Turner (ISIS), ce qui n'est peut-être pas une mauvaise chose pour avoir du recul...

Si vous nous suivez au quotidien sur Facebook ou Twitter, vous devez très certainement savoir ce qu'est la "dose de gras". Coups de coeur, coups de projecteur, vieilleries, nouveautés qu'on décide de mettre en avant pour que vous puissiez toujours avoir de quoi vous rassasier les oreilles. Sauf qu'ici une chose est sûre, il n'y a que votre culture qui prendra du poids.

Si votre cerveau est à la recherche de nouveaux défis, les articles « Scène canadienne » vous seront destinés. Avec ce nouveau concept, je vous plongerai au plus profond de la scène musicale canadienne. Pourquoi le Canada ? Parce que j'y vis et que nous avons des artistes qui regorgent de talent. Ces musiciens passent trop souvent inaperçus, l'absence de médias de qualité et le faible taux de population y sont sans doute pour quelque chose. Mon devoir sera donc de remédier à cette fâcheuse situation en vous plongeant dans le vif de notre scène, certainement plus vivante et violente que vous ne l'imaginez.

C'est le 9 juillet prochain qu'ISIS republira chez Robotic Empire pour la version vinyle, et chez Ipecac Records pour la version CD, leur excellent album "Celestial". Bon, perso j'adore le travail de Robotic Empire sur leurs sorties vinyles (j'en possède d'ailleurs pas mal) mais toujours est-il qu'ISIS (comme l'a dit un membre de la communauté du site récemment) est le groupe qui tire le plus profit de ses oeuvres alors que le groupe n'existe aujourd'hui plus. Opportunisme ou réélle re-publication avec la volonté d'améliorer l'oeuvre initiale, personne ne peut vraiment le dire... en tout cas pour le moment.

On a passé assez vite sous silence ce multiple side-project peut-être justement trop bâtard pour que ces membres y soient suffisament impliqués : Adam Mcgrath, guitariste de Cave In et trois membres de Piebald, tous résidant à Boston. Sous une impulsion de testostérone et de houblon, les gaziers se décident à faire du gros rock n'roll qui tache, afin d'avoir aussi leurs traces sur de vieux vinyls qui sentent bon le grenier dans une trentaine d'années.

Si vous nous suivez au quotidien sur Facebook ou Twitter, vous devez très certainement savoir ce qu'est la "dose de gras". Coups de coeur, coups de projecteur, vieilleries, nouveautés qu'on décide de mettre en avant pour que vous puissiez toujours avoir de quoi vous rassasier les oreilles. Sauf qu'ici une chose est sûre, il n'y a que votre culture qui prendra du poids.

Coliseum est actuellement en tournée après la sortie récente de son album "Sister Faith" via Temporary Residence et dont on a parlé par ici plutôt positivement. Après une promo assez dense à travers des vidéos de différentes sortes, je trouve que ces 2 vidéos lives font parties des meilleures de celles que j'ai vu voir concernant le trio. On prend 10 minutes donc, et on se prépare à hocher du pied, voir de la tête.

Tout était parti de rumeurs dans certains magazines en ligne anglosaxons, plus particulièrement d'une information sur Amazon prévoyant la sortie d'un item pour High on Fire, mais personne ne savait quoi. Et bien c'est fait : ça sera finalement un double live enregistré au Music Hall of Williamsburg et au Bowery Ballroom mixé par Greg Wilkinson et Kurt Ballou. Le double album est disponible dès à présent en pré-commande via eOne Music et sera disponible à partir du 18 juin. A noter la possibilité d'acheter les 2 albums individuellement pour la version vinyle comme pour la version CD.

Si vous êtes amateur de musiques obscures, vous êtes forcément tombé au moins une fois sur un artwork glauquissime signé "Black Ink Warlock" a.k.a. Justin Bartlett. Vous l'aurez compris ici c'est une influence occulte, théologique et religieuse qui prime. Bartlett a travaillé avec Stephen O'Malley (et ses différents projets), est à l'origine du logo et de la pochette de l'album "Void" d'Intronaut ainsi que beaucoup d'autres mais a aussi oeuvré dans des milieux comme le cinéma (avec l'agence SA Studios Global localisée à Los Angeles) ou la mode pour metal-head (avec Anti-Sweden jeans). Ses inspirations passent de Michel "Away" Langevin (Voïvod) à Nick Blinko ou de l'univers d'Edgar Allan Poe ou d'Aleister Crowley.

Tu cherches un album frénétique, aussi heavy que sentant l'asphalte à claquer fort en caisse cet été ? Aussi, tu aimes Doomriders, Burning Love ou même encore les légendaires Motörhead ? Des groupes à la musique sincère, passionnée, bourrée d'histoire où "non" a souvent été la réponse ? Ne ferme pas la page : tu es pile au bon endroit.

Tout s’est passé si vite. A peine annoncée la fermeture des Combustibles, l’accueillante maison qui a vu passer bien des légendes du stoner et du doom, on apprenait que l’organisation avait trouvé un nouvel écrin pour la douceur des progras Stoned Gatherings : les barbus patchés du monde entier en escale à Paris allaient désormais délivrer leurs sets furieux au Glazart, Porte de la Villette. Retour sur ce premier concert plutôt concluant.

On vous avez parlé de son approche il y a quelques mois, et c'est 3 jours avant sa sortie que Vow, le nouvel album de NAAM, est offert à l'écoute en ligne. L'album sortira dans toutes les bonnes crémeries le 4 juin via Tee Pee Records. Rendez-vous dans la suite pour vous faire plaisir.

L'été arrive enfin et elle apporte avec lui une panoplie d'options de sorties. Telle une fourmilière, la ville s'activera à un rythme effréné. Juin vous propose la fin du festival électronique MUTEK et le festival expérimental Suoni Per Il Popolo. Dans cette édition du Rien à foutre, je vous propose mes suggestions afin de vivre pleinement ce festival. Vous trouverez aussi mes nombreuses sélections hors festival, préparez vos vélos et vos bouchons puisque ce sera un mois extrêmement mouvementé et riche en sonorité.

Audacieux plateau concocté par la Villette cette année, puisque comme l’an dernier, le festival se paye une soirée rock agressif, metal, post machin, bref, ce que tu veux, mais qui, de fait, fait du bruit à base de guitares. L’audace se trouve dans l’affiche puisque 2013 voit la scène être partagée par Neurosis d’une part, groupe cultissime et essentiel, référence incontournable pour tous les manchots incapables de dépasser le 100 bpm sans se luxer un doigt, moult fois plagié et rarement égalé ; et Swans de l’autre côté, groupe cultissime et essentiel, référence incontournable pour bien des formations à travers le globe, y compris… Neurosis ! Le truc est d’autant plus curieux que Michael Gira ne cache que difficilement son manque d’amour total pour le metal, et qu’avec Neurosis il a de quoi être servi avec du rab et encore un doggy bag derrière. Enfin, Jarboe, ex-madame Swans a jadis enregistré un album avec Neurosis que Gira s’est toujours fait une joie de ne pas commenter. Tout le monde devait être décontracté en coulisse.

C'est à l'occasion du concert de lancement en Suisse de "Pelagial" que The Ocean se livre à propos de son nouvel album. Entretien privilégié avec le mentor du groupe Robin Staps et le chanteur Loïc Rosetti, ce dernier se faisant plutôt rare dans les interviews. Un échange amical et assez bordélique, à quelques heures de jouer pour la première fois le nouvel opus en live, les deux gaillards sont relativement dissipés et taquins.

Lavinia c'est le travail commun de Nate Shumaker (ex-Eksi Ekso, On Fire), Alex Mihm (Eksi Ekso) Philip Jamieson (Caspian) et John Helmig (Everdown, Crown Vict). Un post-rock émotif mais pas que, qui mérite à mon avis son coup d'oreille. Après un premier EP du nom de "There Is Light Between Us", le groupe reviendra avec un 7" du nom de "Take Shelter" via the Mylene Sheath. J'avoue qu'il m'est difficile de trouver de nouveaux projets post-rock dignes d'intérêt ces derniers temps et j'espère que Lavinia aura quelque chose à nous offrir en ce sens. Merci à Rémy Ogez pour la découverte.